miércoles, 31 de octubre de 2012

HOSPEDARÍAS MONACALES:/ Revista pantalla semanal Natalia Sanchez:

TÍTULO: HOSPEDARÍAS MONACALES:

El retiro temporal a un monasterio se ha convertido en una forma de alejarse del estrés y la vida mundana. Descubra los santuarios españoles ...
El retiro temporal a un monasterio se ha convertido en una forma de alejarse del estrés y la vida mundana. Descubra los santuarios españoles desde dentro.
Las vacaciones son para desconectar de la rutina y reponer fuerzas. Ningún sitio mejor que la paz y tranquilidad que ofrecen las hospederías de más de 600 santuarios y monasterios repartidos por la geografía española.
La época en la que se requería una recomendación ha dejado paso a las reservas por Internet pero aún hay muchos, especialmente en la mitad norte del país, que requieren la integración y el más estricto respeto de la rutina diaria de los monjes.
Para quienes busquen algo más flexible, también existen antiguas abadías que se han transformado en modernos hoteles con todas las comodidades. Todos tienen en común el hermoso entorno, el ambiente relajado y una,etc.

 TÍTULO: Revista pantalla semanal Natalia Sanchez:

El fin de la inocencia: desnudos y polémicas de estrellas infantiles

Cinco niñas de nuestra TV que pasaron de ser 'angelitos' a (peligrosas) bombas sexuales ¿Acertaron con el cambio o hundieron sus carreras?,.

Isabel Aboy, Natalia Sánchez o Lydia San José ¿Por qué no todas han conseguido 'sobrevivir' a la infancia?,.
Aún impactados por el topless de la dulce ex-'chica Gilmore', Alexis Bledel, nos hemos dado cuenta de que, desgraciadamente, para las actrices infantiles, el paso a la edad adulta suele ser más complejo que para los chicos. Se las juzga más si pasan de ser blancas y puras a símbolos sexuales y esto suele arruinarles la carrera. En España tenemos varios ejemplos.

Madurar no es fácil. De niños todos somos monísimos pero la naturaleza es imprevisible y el metabolismo puede transformar lo que antes era una cara bonita en algo parecido a Mordor. Pero si a ésto le añadimos la presión mediática y el juicio popular, la resolución puede ser dramática.
La crónica triste de la televisión y del cine está saturada de juguetes rotos. Son la trastienda del sueño improbable de conseguir el éxito a tan temprana edad. Los motivos de la decadencia de estos niños y niñas van desde las drogas, los abusos familiares, la mala administración, el ego en su versión más voluble y, cómo no, el físico.
Nos da morbo ver cómo han crecido los ídolos de nuestra infancia. Saber cómo se han adaptado a los tiempos. Pero, tal vez, no juzgamos de la misma manera a los chicos que a las chicas. ¿No me creen?
No hace mucho vi uno de esos programas de biografías de famosos en el que se analizaba la figura de Taylor Lautner, el hormonado hombre lobo de 'Crepúsculo' (sí, lo sé, es que de noche uno se aburre mucho, es lo que tiene el insomnio). El caso es que el chavalín estaba haciendo una entrevista cuando el periodista le preguntó qué opinaba ante el hecho de que cuando estrellas infantiles y femeninas como Miley Cyrus posan ligeritas de ropa, se monta un escándalo, mientras que él (que por aquel entonces era menor de edad) se pasa el día enseñando torso y se le aplaude. El 'actor' (pongo las comillas por razones obvias) puso cara de bobo y no supo qué contestar. Y es que la pregunta escondía un realidad muy antigua y dolorosa.
En la tradición machista popular, normalmente, las niñas han de ser siempre inmaculadas y pulcras. Si esta norma se rompe y la jovencita en cuestión se transforma en una mujer provocadora y sexy, se le llama desde 'fresca' hasta la palabra que empieza por p...(hay que ser pudoroso en estos términos). Mientras que si el niño estrella va y muta en un joven héroe de acción o en un modelo de calzoncillos, lo único que provoca es que su cuerpo sea motivo de devoción entre quinceañeras.
En nuestra querida tele patria, ha habido muchas niñitas adorables que con la madurez se han revelado como verdaderos 'pivones' que reclaman su puesto como actrices y como objetos de deseo. Pero claro, el público no perdona las 'traiciones' y muchas veces, no arropan a estas intérpretes que ya no son el complejo de virtudes al que nos tenían acostumbrados.
Analicemos, pues, cinco casos de actrices precoces que han crecido 'muy bien' y que han corrido diversas suertes a nivel profesional.
05.Lidia San José: se le pasó la hora
Niña adorable: comenzó a muy temprana edad con papeles pequeños y episódicos en 'Ay, Señor, Señor!' y 'Farmacia de guardia' (A3) pero fue al lado de Ana Obregón y Antonio resines cuando conoció el éxito. En 'A las once en casa'(La1 de TVE), Lidia San José, interpretaba a la hija rebelde de esa familia de neuróticos. Fue tal su popularidad, que enseguida le ofrecieron uno de los papeles protagonistas de 'Ala...Dina' esa 'cosa' surrealista en la que Paz padilla hacía de genio de lámpara.
El 'estirón': pero desde que 'Ala... Dina' echase el cierre alla por el 2002, a la chica no la hemos visto demasiado. Eso sí, cada vez que ha aparecido, nos ha dejado boquiabiertos. Con un parecido más que razonable con Anna Paquin ('True Blood'), San José tiene más pinta de modelo que de actriz (una intérprete, por guapa que sea, ha de tener un físico más cercano). Ha hecho teatro y poco más. Pero lo que más nos impactó fue su increíble topless en la malograda película 'Cosas de Brujas'. Fue su último papel destacable en cine ¿Le pasó factura? Lo más seguro es que, o no haya elegido bien los papeles o que, directamente, no se los hayan ofrecido. No era mala actriz pero tampoco destacable.
04. Isabel Aboy: el ataque de la mujer jirafa
Niña adorable: fue la 'number one' durante muchos años. y es que hablamos, nada más y nada menos, que de la niña de ¡'Médico de Familia'! Tenía el mundo a sus pies y poco depsués de que Emilio Aragón se despidiese de su Nacho Martín, volvió a llamarla (esta vez como productor) para las últimas temporadas de otra mítica: 'Periodistas'.
El 'estirón': ya en 'Médico de familia' vimos lo que iba a dar de sí su físico y nos 'asustamos'. Que la chica es guapa, es un hecho, pero es que llegó un punto en que le sacaba dos cabezas a su padre ficticio. Parecía el Gigante Verde del maíz. Esto no sería ningún problema si no fuese porque no pintaba nada en esa serie. Ni en esa ni en otras. Había falta de química entre ella y cualquiera que estuviese a su lado. Pero dicha esta maldad, decir que, de ser cierto lo que se recoge en su página de Wikipedia, es la que mejor me cae de todas. Según se narra, Aboy está casada, es madre, y "psicóloga en la fundación Protégeles, especializada en el apartado de seguridad en internet, acoso escolar y trastornos de la alimentación." El mejor ejemplo de que se puede crecer con dignidad y con plenitud sin amargarse por no seguir siendo famosa. Bravo.
03. Natalia Sánchez: por el buen camino
Niña adorable: fue niña, adolescente y mujer, todo en uno, en una sola serie. 'Los Serrano' la catapultó a la fama más absoluta y absurda (llegó a grabar dos discos con un grupo terrorífico nacido de la serie). La recordaremos primero como niña repelente y después como jovencita sexy que repetía la hisrtoria de su 'hermana' mayor (Verónica Sánchez).
El 'estirón': Natalia Sánchez es el reverso de Isabel Aboy. De hecho, las dos partieron de series familiares y ambas comparten un físico parecido. Lo que ocurre es que Teté ha jugado bien sus cartas. Ha trabajado en telefilmes, en obras de teatro y en películas y ahora tiene un personaje fijo en 'Amar en tiempos revueltos'. Su gran estrategia fue aceptar el papel de hija mala y manipuladora en 'Acusados'. Una 'lolita' en toda regla que le ayudó a quitarse de encima la esencia 'serranil'.
02. Alicia Rozas: las mujeres de verdad tienen curvas
Niña adorable: fue el prototipo de 'hija modelo' durante varios años. Era la típica criatura rubia con ojos azules y carita de ángel. La adoramos en 'Farmacia de guardia' y por aquel entonces se la rifaban los grandes directores de nuestro país (fue una de las nietas de 'El Abuelo' de Garci).
El 'estirón': según quien la mire, se puede decir que creció bien o mal. La chica tiene muchas curvas, lo que a mi parecer, es la mejor de las virtudes. Puede, y sólo puede, que este sea uno de los motivos por los que no haya triunfado (aunque lo dudo). Uno de sus últimos papeles en TV fue haciendo de hippie en la serie de T5 'Un golpe de suerte' (2009), donde nos regaló una impresionante imagen de su cuerpo en ropa interior. ¡Queremos verla más!
01. Andrea Guasch: carne de 'Sálvame'
Niña adorable: es la 'Hannah Montana'' cañí. Con sólo 20 añitos, Guasch es ya increíblemente conocida por los niños gracias a su papel de Valentina en la serie de 'Cambio de clase' de Disney Channel. Además, ha participado en numerosas películas y proyectos junto a verdaderas estrellas de la casa como los Jonas Brothers o Demi Lovato ('Camp Rock'). A este currículum hay que añadirle infinidad de papeles secundarios en muchas series de televisión.
El 'estirón': me da a mi que esta chica va a ser más conocida por su vida social que por la profesional. Y aunque quiere que se la tomen en serio con papeles como el de víctima mortal en 'Punta Escarlata' o en 'Sin tetas no hay paraíso', si por algo es famosa, hoy por hoy, es por ser novia del hijo de la todopoderosa Ana Obregón. Y siguiendo los pasos de su suegra, a Guasch ya la ha pillado en topless la revista Interviú.

UN CIGARRILLO EN EL MEDIO DEL TEMPORAL:/ EL TERROR DE HALLOWEEN SOBREVUELA BADAJOZ;

TÍTULO: UN CIGARRILLO EN EL MEDIO DEL TEMPORAL:

Nueva York es considerada la capital del mundo. Por sus calles deambulan personas de prácticamente cualquier nacionalidad, apariencia, ...
Nueva York es considerada la capital del mundo. Por sus calles deambulan personas de prácticamente cualquier nacionalidad, apariencia, ideología, religión y condición. Entre ellos, cómo no, también hay cientos de españoles que se han visto afectados, en mayor o menor medida, por la llegada de 'Sandy'. Estudiantes, profesionales y turistas que por diversas razones se encontraban en la Gran Manzana cuando el huracán azotó la ciudad en la madrugada del lunes al martes.
Lucía de la Fuente está alojada cerca del famoso Madison Square Garden mientras realiza unos cursos de inglés. Salvo algún pequeño apagón y la momentánea falta de señal televisiva, los efectos del temporal apenas se notaron en su hotel. Esta periodista de Fuencarral (Madrid) está aprovechando el suceso para escribir para varios portales digitales y por eso no ha dudado en salir a la calle para buscar testimonios de primera mano. Cuenta que todos los bancos, teatros, restaurantes y comercios del Midtown (la zona donde se encuentra ella) permanecen cerrados, a excepción de los establecimientos asiáticos y las tiendas 24 horas. «Están haciendo su agosto», asegura. Pese a la tempestad y la tensión de la situación, los estadounidenses siguen siendo inflexibles con su norma de no dejar fumar dentro de los edificios, por lo que esta veinteañera no pudo evitar la llamada de la nicotina y, a las nueve de la noche del lunes, se encontraba tratando de encenderse un cigarrillo mientras el vendaval golpeaba la Octava avenida.
«Lo cierto es que daba miedo», confiesa Alberto Ramos. Este empleado del hospital de La Coruña ahora vive en la Gran Manzana y participa en un programa de psiquiatría infanto-juvenil. Pese a que lo peor ya ha pasado, todavía evita salir de casa. Queens, su barrio, es una zona «relativamente poco castigada» por el huracán y, aunque se incendiaron varias casas, solo sufrieron «algunos apagones de pocos segundos». Ahora, Alberto espera que se reanude de nuevo el transporte público, al menos los autobuses urbanos, para volver al trabajo lo antes posible.
Después de la tormenta siempre llega la calma, y esta no ha sido una excepción. Irene Crespo, periodista de la revista 'Cinemanía', y su pareja paseaban ayer por el Upper West Side de Manhattan y relataban que parecía «un día casi normal, con menos gente y sobre todo menos tráfico». Ella se había preparado para la llegada de 'Sandy' con velas, comida y agua. Al principio pensó que las autoridades locales habían exagerado un poco, pero cuando el huracán alcanzó tierra rápidamente cambió de opinión.
Desastre eléctrico
Ana Pastor ya es una veterana a la hora de afrontar huracanes. Esta española de Vitoria reside en Nueva Jersey desde hace nueve meses, pero antes estuvo en Connecticut y allí tuvo que sufrir a 'Irene' en 2011. El sábado acudió a una fiesta de Halloween en la ciudad de los rascacielos, pero el domingo cruzó temprano el río Hudson, antes de que suspendiese el transporte público.
Critica que el sistema eléctrico estadounidense «es muy viejo, todos los cables están a la intemperie y rodeados de árboles», por lo que «a la mínima» hay problemas. «Aquí cuando pierdes la electricidad pierdes todo, porque también se corta el suministro de agua. Es un desastre», destaca. Junto a la familia para la que trabaja ayer cogió el coche para ver los destrozos causados por 'Sandy' y comprar víveres y pilas, ya que todavía no saben cuándo volverá la energía.
 
TÍTULO: EL TERROR DE HALLOWEEN SOBREVUELA BADAJOZ;

Halloween ha llegado a Badajoz para quedarse. A lo largo de los años esta fiesta se ha ido afincando en la capital pacense y cada vez son ...
 
Halloween ha llegado a Badajoz para quedarse. A lo largo de los años esta fiesta se ha ido afincando en la capital pacense y cada vez son más los ciudadanos que la celebran. Durante todo el mes de octubre las tiendas de regalo y los establecimientos multiprecios se han llenado de máscaras, calabazas, disfraces y multitud de complementos para invocar al espíritu de Halloween en la ciudad.
Halloween, que se celebra en víspera del Día de Todos los Santos, es una de las fechas más importantes del calendario festivo estadounidense que Europa ha importado. Hace algunos años este evento pasaba desapercibido en Badajoz. Sólo algunos jóvenes eran los que se animaban a disfrazarse de personajes de terror. Sin embargo, con el tiempo la convocatoria ha ido cogiendo fuerza y, aunque no se vive con la misma intensidad ni la misma filosofía que en Estados Unidos, grandes y mayores disfrutan en la capital pacense de la cita.
«Nosotros hemos notado que se celebra más porque aumentamos ventas. Pero también es cierto que este año la cosa está más detenida por la crisis, aunque estos últimos días hemos registrado una mayor afluencia de clientes», señala María Domínguez, la responsable de la tienda Party Fiesta.
Todo apunta a que este interés comienza a surgir principalmente por dos motivos: la difusión de la cultura norteamericana y que sirve además como reclamo de ocio y comercial. Las costumbres estadounidenses son exportadas hasta la sociedad pacense a través de películas y series de televisión.
En los últimos años, además, los centros educativos y academias de idiomas enseñan y fomentan las tradiciones procedentes del otro lado del Atlántico para acercarlas a los más pequeños. Aunque están muy lejos del célebre 'Truco o trato', por el que los niños se disfrazan para la ocasión y pasean por las calles norteamericanas pidiendo dulces de puerta en puerta, los escolares pacenses también vivirán hoy su particular Halloween. De hecho, en muchos colegios realizarán diferentes actividades relacionadas con esta festividad.
«Se lo inculcan a los niños y los padres los siguen y así es como poco a poco Halloween se va extendiendo en nuestra sociedad. De hecho, en estas fechas sobre todo se venden disfraces para niños. Vampiros, brujas o calabazas son algunos de los trajes que más reclaman. Se visten de una manera sencilla pero simpática», explica Juan Rodríguez, dependiente de Casa Espada.
Por otro lado, esta fecha es utilizada también por los empresarios de la ciudad como reclamo de ocio y comercial. Los establecimientos que venden artículos relacionados con Halloween han decorado sus escaparates de esta temática.
Numerosos bares y discotecas de Badajoz organizan esta noche fiestas y espectáculos para atraer a los jóvenes con ganas de salir y divertirse. «Los responsables de los bares también se han acercado estos días para adquirir complementos y artículos decorativos para el local como guirnaldas o telarañas», indica María Domínguez.
«Los adultos personalizan mucho sus trajes. Aquí se conmemora de una manera mucho más carnavalesca que en otros países y se ha encasillado mucho más en el tema del miedo y el terror», agrega por su parte Juan Rodríguez.
El pacense Diego García, de 28 años, será uno de los usuarios de una de estas fiestas temáticas. Visitaba ayer varias tiendas de la ciudad en busca de algunos complementos para completar su disfraz. «No he visto disfraces que me gusten, así que he optado por elaborarme uno casero. Iré de cazafantasmas», manifiesta este joven.
Diego asegura que no suele acudir a este tipo de fiestas. Sin embargo, el año pasado salió por primera vez y ha decidido repetir. «Me gustó porque es divertido, algo diferente», apunta.
Aunque aún no es una fiesta muy arraigada en Badajoz ni es de las más populares que aquí se conmemoran, poco a poco va ganando adeptos. El terror de Halloween ya sobrevuela la ciudad.
«Halloween se celebra en Badajoz de una manera mucho más carnavalesca»
«Hemos notado que se conmemora más porque aumentamos las ventas de nuestros artículos»

TREINTA Y TRES OBRAS INNOVADORAS DE SIETE ARTESANOS DE LA REGIÓN:/ LA LIBERTAD ES EL PREMIO;

TÍTULO: TREINTA Y TRES OBRAS INNOVADORAS DE SIETE ARTESANOS DE LA REGIÓN:

El Parlamento de Extremadura acoge hasta el próximo 10 de noviembre una exposición de cerámica plana y de mural en la que siete ...
El Parlamento de Extremadura acoge hasta el próximo 10 de noviembre una exposición de cerámica plana y de mural en la que siete artesanos de la comunidad muestran 33 obras innovadoras. La cita fue inaugurada ayer por la vicepresidenta primera de la cámara autonómica, Consuelo Rodríguez Píriz, quien animó al sector artesano extremeño a seguir buscando fórmulas de expresión mediante nuevas técnicas, informa la agencia Europa Press.
Tras destacar la altísima calidad de las obras expuestas, Rodríguez Píriz invitó a los artesanos extremeños a seguir innovando para, de ese modo, continuar llevando la imagen de Extremadura a todos los rincones.
Mosaico romano
La exposición ofrece un variado recorrido que va desde el mosaico romano realizado por Luisa Díaz con técnicas tradicionales, pasando por las piezas de Raku del maestro artesano Avelino Carrasco, a los murales hechos por los hermanos Pérez Vinagre, así como las obras de los artesanos de Salvatierra de los Barros Ignacio Guillén y Cerámicas Cuéllar, entre otros.
Durante el acto de apertura de la muestra, el director general de Ordenación Industrial y Comercio de la Junta, Miguel Córdoba, defendió la importancia de la actividad artesana extremeña «de manera profesionalizada y competitiva, utilizando para ello las últimas técnicas disponibles pero sin perder la esencia del producto».
Recordó en este sentido que más de 800 personas y 300 empresas componen el sector artesano en Extremadura, así como que el 85 por ciento de los componentes del mismo son autónomos.
Córdoba añadió, asimismo, que la entidad Extremadura Avante presta apoyo para la mejora de la comercialización en dicho sector, así como que se vienen desarrollando además diferentes exposiciones itinerantes sobre el mismo que han visitado, entre otras, ciudades como Sevilla o Jerez de la Frontera.
Finalmente, el director general de Ordenación Industrial y Comercio manifestó que la exposición que ahora se inaugura en el Parlamento autonómico ya ha visitado con anterioridad el Conventual de San Benito de Alcántara (Cáceres), la Casa de la Cultura de Alsasua (Navarra), el Conventual de Santa Clara de Plasencia y la Casa de la Cultura de Portugalete (Vizcaya).

TÍTULO: LA LIBERTAD ES EL PREMIO;

 
DERECHOS HUMANOS | Galardonada con el Premio Sajarov 2012.

Exigen a Irán que ponga fin a los malos tratos que sufre la iraní Nasrin Sotoudeh.

 

La activista iraní Shirin Ebadi, galardonada con el Premio Nobel de la Paz, y seis prestigiosas organizaciones de Derechos Humanos han reclamado este miércoles a las autoridades judiciales y penales de la República Islámica que pongan fin a los malos tratos de que es objeto la abogada Nasrin Sotoudeh, recientemente galardonada con el Premio Sajarov 2012.
Asimismo, Ebadi, Amnistía Internacional (AI), Human Rights Watch (HRW), la Campaña Internacional por los Derechos Humanos en Irán, Reporteros Sin Fronteras (RSF), la Federación Internacional de los Derechos Humanos (FIDH) y la Liga Iraní para la Defensa de los Derechos Humanos han exigido a las autoridades iraníes que permitan el acceso de todos los presos al tratamiento médico necesario y a las visitas de sus familias, en aplicación del Derecho Internacional de Derechos Humanos.
Los firmantes también han reclamado que se anulen las condenas impuestas a "activistas pacíficos" y que se les ponga en libertad "incondicionalmente". "Periodistas, abogados de Derechos Humanos y defensores de derechos recluidos solo por sus actividades pacíficas: ninguna de estas personas debería haber ingresado siquiera en prisión", afirmó Ebadi.
"Acosar a la hija de una presa o negar a ésta las visitas de su familia y la atención médica solo sirve para que se deteriore aún más la imagen de Irán en el mundo", agregó. Nasrin Sotoudeh, abogada de Derechos Humanos de 47 años y madre de dos hijos, está encarcelada desde 2010, y desde esa fecha las autoridades la han sometido a menudo al régimen de aislamiento y le han impedido reunirse con su familia o hablar con ella.

En huelga de hambre

La activista recibe tratamiento en la enfermería de la prisión de Evin (en Teherán) desde que inició una huelga de hambre, el pasado 17 de octubre de 2012, en protesta por el acoso al que las autoridades someten a su familia y por las restricciones de sus derechos de visita, según informó su esposo, Reza Jandan, a las organizaciones de Derechos Humanos.
El pasado 26 de octubre, el Parlamento Europeo anunció la concesión del Premio Sajarov a la libertad de conciencia a Nasrin Sotoudeh y al cineasta iraní Jafar Panahi.
Según Khandan, Sotoudeh se declaró en huelga de hambre tras ser informada de que las autoridades judiciales habían citado a su hija de 12 años para informarle de que no se le iba a permitir viajar al extranjero. Sotoudeh pensó que "no tenía más elección" que hacer una huelga de hambre para expresar su protesta por el acoso de las autoridades a su familia y por la denegación de sus derechos de visita, prosiguió su marido.
En los últimos tres meses, las autoridades de la prisión de Evin han impedido que los hijos de Sotoudeh visiten personalmente a su madre y han limitado severamente sus llamadas telefónicas. Aparte, hace casi un año que le prohíben ver a su madre y a su hermano.
Nasrin Sotoudeh fue condenada en enero de 2011 por un Tribunal Revolucionario a once años de prisión tras declararla culpable de "actuar contra la seguridad nacional" y de "propaganda contra el sistema". También se le ha prohibido ejercer el Derecho y salir del país durante 20 años. Un tribunal de apelación redujo la pena a seis años de cárcel y a 10 años la prohibición de viajar y de ejercer el Derecho.
Según el comunicado, la legislación iraní no otorga autoridad ni a los tribunales penales ni a los revolucionarios para prohibir a los abogados el ejercicio de su profesión, que es competencia del Tribunal Disciplinario de la Magistratura.




 

BELE MARTÍN PERIODISTA DEL CANAL EXTREMADURA./ LA PRODUCTORA TEATRAL SALLY HUMPHREYS;/ LA VACUNACIÓN DE OCHO SANITARIOS SALVARÍA A UN ANCIANO;

TÍTULO: BELE MARTÍN PERIODISTA DEL CANAL EXTREMADURA:

Belen Martín: Es una periodista nacida en Badajoz que trabaja en el Canal de Extremadura en el programa llamado Buenas Tardes y Trata de la actulidad que pasa en Extremadura, etc.

TÍTULO: LA PRODUCTORA TEATRAL SALLY HUMPHREYS;

Ronnie Wood se casará con su novia de 34 años La tercera esposa del rolling será Sally Humphreys, una productora de teatro a la que casi,.

El guitarrista de los Rolling Stones, Ron Wood, se casará por tercera vez, en esta ocasión con Sally Humphreys, una productora de teatro a la que casi dobla en edad, anunció este martes un portavoz del músico.
El músico, de 65 años, y su prometida, 31 años más joven, comenzaron la relación hace seis meses y el anuncio de su compromiso coincide con la vuelta a los escenarios de "sus satánicas majestades", con dos conciertos programados en Londres y otros dos en Nueva York, por primera vez desde 2007.
El diario sensacionalista 'The Sun' señala que Wood hizo público su intención de casarse tras confirmar la gira, lo que le ha permitido asegurar su situación financiera.
"Ronnie y Sally son amigos desde hace mucho tiempo. Él siempre se había fijado en ella, pero ella tenía otra relación. Los dos han sido inseparables durante meses y ahora él decidió pasar por el altar una vez más", afirmó una fuente no identificada al periódico.
Este mismo año, Jamie, uno de los cuatro hijos de Wood, afirmó que Sally, de 34 años, no era "una de las mujeres superficiales" con las que su padre solía salir. "Ella es exactamente lo que él necesita. No creo que él pueda seguir saliendo con mujeres superficiales nunca más", dijo entonces Jamie.
El año pasado, el guitarrista de los Stones obtuvo el divorcio de su segunda mujer, con la que rompió en 2008 tras más de veinte años juntos y dos hijos en común, para iniciar una relación con Ekaterina Ivanova, una camarera rusa de 21 años.
En esas mismas fechas, Wood ingresó de nuevo en una clínica de rehabilitación para lidiar con su adicción a las drogas y el alcohol, que arrastra desde hace varias décadas. Entre 1971 y 1978, el músico estuvo casado con la exmodelo Krissy Findlay, con la que tuvo a Jesse, su primogénito.

TÍTULO: LA VACUNACIÓN DE OCHO SANITARIOS SALVARÍA A UN ANCIANO;

 «La vacunación de ocho profesionales sociosanitarios evitaría la muerte de un anciano». Así de tajante se mostró el presidente del Consejo,.
 La vacunación de ocho profesionales sociosanitarios evitaría la muerte de un anciano». Así de tajante se mostró el presidente del Consejo General de Enfermería, Máximo González, para ejemplificar la importancia de la vacunación antigripal en el personal sanitario. «La vacuna es especialmente relevante en los profesionales en contacto con pacientes frágiles», explicó González, entre los que se encontrarían los ancianos. Y es que el porcentaje de profesionales médicos y enfermeros que se vacunan está muy por debajo en comparación con otros países como Estados Unidos, donde en algunos estados la vacunación es obligatoria. Por contra, en España solo se vacuna el 25% del personal sanitario y el objetivo es lograr una cobertura del 90% para 2020.
Para corregir estos bajos porcentajes se celebró ayer el I Encuentro Multidisciplinar en torno a la prevención de la gripe. El primer objetivo es concienciar a los trabajadores de un centro sanitario de que son un colectivo de riesgo. De hecho, poseen un 60% más de posibilidades de contagiarse que el resto de la población al estar en contacto con pacientes que tienen el virus.
Entre las razones más señaladas por los profesionales para no vacunarse se encuentra el miedo a los efectos adversos y las dudas sobre la eficacia. Sin embargo, otras de las causas esgrimidas son la falta de preocupación o de tiempo.
La opinión de los enfermos también es clave y debe ser tenida en cuenta. «El paciente puede exigir que su profesional sanitario se administre la misma vacuna que le está prescribiendo a él par evitar el contagio», explicó la presidenta de la Federación Nacional de Asociaciones de Enfermedades Respiratorias, María Victoria Palomares. De hecho, en algunos hospitales de Estados Unidos, los trabajadores que rechazan vacunarse deben firmar un escrito para responsabilizarse de su decisión y tomar medidas adicionales de protección ante pacientes con riesgo.

REVISTA MUJER HOY CON WHARHOL Andrew Warhola./ NO CREO QUE VAYA OXIDARME EN CORAZÓN:

TÍTULO: REVISTA MUJER HOY CON WHARHOL Andrew Warhola:

Andrew Warhola, Jr. (Pittsburgh, 6 de agosto de 1928 - Nueva York, 22 de febrero de 1987), más comúnmente conocido como Andy Warhol, fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art. Tras una exitosa carrera como ilustrador profesional, Warhol adquirió notoriedad mundial por su trabajo en pintura, cine de vanguardia y literatura, notoriedad que vino respaldada por una hábil relación con los medios y por su rol como gurú de la modernidad. Warhol actuó como enlace entre artistas e intelectuales, pero también entre aristócratas, homosexuales, celebridades de Hollywood, drogadictos, modelos, bohemios y pintorescos personajes urbanos.
Uno de los aportes más populares de Warhol fue su declaración: "En el futuro todo el mundo será famoso durante 15 minutos". Esta frase de cierta manera vaticinó el actual poder de los medios de comunicación y el apogeo de la prensa amarilla y de los reality shows.
Fue personaje polémico durante su vida - algunos críticos calificaban sus obras como pretenciosas o bromas pesadas - y desde su muerte en 1987 es objeto de numerosas exposiciones retrospectivas, análisis, libros y documentales, además de ser recreado en obras de ficción como la película I Shot Andy Warhol (Mary Harron, 1996). Al margen de la fama y de la polémica, está considerado como uno de los artistas más influyentes del siglo XX debido a su revolucionaria obra.


Fue el tercer hijo del matrimonio eslovaco que emigró a Estados Unidos. Sus padres eran Andrej y Julia Warhola, originarios de una Miková por aquel entonces perteneciente al Imperio austrohúngaro. En 1914 Andrej Warhola emigró a Estados Unidos para trabajar en minas de carbón, mientras que su mujer emigró siete años después con sus dos hijos mayores.
Mientras cursaba tercero de primaria, Andy empezó a sufrir el popularmente conocido como baile de San Vito, es decir, la corea de Sydenham. Esta enfermedad provoca una afección del sistema nervioso que causa movimientos incontrolados de las extremidades y desórdenes en la pigmentación de la piel. Desde entonces fue hipocondríaco y desarrolló pavor a médicos y hospitales. Pasó buena parte de su infancia postrado en una cama y se convirtió en un proscrito entre sus compañeros de clase, desarrollando una fuerte fijación hacia su madre.1 Mientras estaba en la cama dibujaba, oía la radio y coleccionaba imágenes de estrellas de cine que colocaba alrededor de su cama. Más tarde, definió esta etapa como muy importante en el desarrollo posterior de su personalidad, sus habilidades y sus gustos.

TÍTULO: NO CREO QUE VAYA OXIDARME EN CORAZÓN:

 El reto de Elena S. Sánchez (Ávila, 1979) no es fácil: reconquistar a la audiencia que durante 15 años ha sido fiel cada mediodía a Anne ...

El reto de Elena S. Sánchez (Ávila, 1979) no es fácil: reconquistar a la audiencia que durante 15 años ha sido fiel cada mediodía a Anne Igartiburu en 'Corazón' (TVE). Sánchez, que llega desde el canal 24 Horas, no cree que se vaya a oxidar dando paso a vídeos.
- ¿Tenía ganas de contar con un espacio propio en La 1?
- No me lo había planteado como un objetivo, ya presenté un programa cultural en 'La tarde en 24'. La oportunidad ha llegado y estoy muy entusiasmada de este proyecto. ¡Es una suerte!
- Pilar García Muñiz era una de las candidatas al puesto, ¿creyó que tenía oportunidades?
- Yo solo me vi como presentadora cuando me llamaron y me dijeron que había sido la elegida. No suelo hacerme ilusiones.
- En alguna que otra ocasión su carrera se ha cruzado con la de Anne Igartiburu.
- Sí, es casualidad. Me llamaron para hacer 'Eurovisión', que durante muchos años ha dado ella las votaciones, y ahora me toca recoger el testigo del programa en el que ha estado 15 años.
- ¿Sintió algún tipo de presión cuando le llegó la oportunidad?
- Presión no, tenía ilusión. Anne es un rostro muy conocido y es una gran profesional. Ser su sucesora es una gran responsabilidad. Tienes que hacerlo bien, agradar al espectador, que se acostumbre a ver tu cara, a otra manera de contar las noticias...
- '+Gente' no está teniendo los resultados esperados, ¿tiene miedo a que Anne quiera recuperar el que fue su espacio?
- No, ese miedo no existe. Ella está afrontando un nuevo reto. Yo ahora estoy aquí, pero mañana puedo estar en otro lado. En los 11 años que llevo en la cadena he ido cambiando.
- ¿Considera que puede llegar a oxidarse en 'Corazón' como le dijo Mariló Montero a Anne?
- No lo sé... Yo desde luego llevo un mes (risas) no creo que me vaya a suceder... pero... no sé.
«Un corazón con rigor»
- ¿Ahora compra más revistas del corazón?
- No me hace falta comprarlas porque todos los miércoles llegan a la redacción. Me empapo de todas. Son una gran fuente de información aunque a lo largo de la semana están las agencias, los periódicos, las páginas webs...
-¿Cuál es la principal diferencia de su programa con el de otras cadenas?
- Hacemos un corazón muy informativo con mucho rigor, en el que no tienen cabida los rumores, solo hablamos de cosas contrastadas. Tampoco creamos personajes, hablamos de los que ya son famosos.
- ¿Quién es su famoso preferido?
- (Risas) Me lo han preguntado varias veces y nunca sé que decir. Hay muchos que me caen simpáticos. En el programa me gusta hablar de Hollywood, del glamour de las alfombras rojas y los cierres que hacemos, que son espectaculares.
- Para obtener la noticia, ¿hace falta perseguir a los famosos?
- Siempre que se haga con respeto es positivo. Esa es la base, no ser nunca agresivo. Hay que respetar que el personaje quiera hablar o no, esa es la clave.
- ¿Cuál es el límite entre la vida personal y la pública?
- El límite lo ponen ellos. El que quiere hablar de su vida privada lo hace, nadie le obliga, y el que no quiere no lo hace. Eso lo vemos todos los días.

25 AÑOS DE LA CIUDAD DEL VINO;/ TRAFICO QUIERE LETRAS MÁS GRANDES;

TÍTULO: 25 AÑOS DE LA CIUDAD DEL VINO;

Por entonces, únicamente el empresario Máximo Gómez del Castillo había comenzado a embotellar algo de vino. Era el tiempo de los ...
En los años 80 Almendralejo ya era la segunda ciudad productora de alcohol procedente de vino de España, solo detrás de Tomelloso, aunque el porcentaje de vino embotellado apenas llegaba al 1 por ciento.
Por entonces, únicamente el empresario Máximo Gómez del Castillo había comenzado a embotellar algo de vino. Era el tiempo de los conocidos 'Chacaíto' o 'Castoreño', un vino recio, que gustaba mucho en la zona y que había alcanzado cierto grado de popularidad. Al poco, las empresas 'Chicurri' y 'Cevisur' lanzaban al mercado vino embotellado, aunque el más reconocido sería con el tiempo el 'Lar de Barros'.
Sin embargo, el vino de Almendralejo seguía destinándose en su mayoría a la destilación y a la venta a granel. A pesar de ello, se comenzaban a dar los primeros pasos para lo que sería primero la distinción 'Vinos de la Tierra de Extremadura' y posteriormente la denominación de origen 'Ribera del Guadiana' para reconocer la calidad de los caldos extremeños, con Almendralejo como principal productora.
La importancia que tenía en la economía local la industria vinícola y que quedaba patente en cientos de bodegas y decenas de alcoholeras, quedó plasmada en 1987 al recibir Almendralejo el título de 'Ciudad Internacional del Vino', otorgado por la Organización Internacional del Vino (OIV).
Ese bagaje, junto con las Jornadas de Viticultura y Enología de Tierra de Barros, organizadas por el Centro Universitario Santa Ana que aquel año iban por su novena edición, y una feria del vino fueron los motivos por los que se concedió el título a esta localidad extremeña, junto con Jerez de la Frontera, Logroño y San Sadurni de Noya.
Fue la Asociación de Enológos Extremeños la que, en colaboración con la Cofradía del Vino Tierra de Barros, solicitó a la OIV este título, que recogieron en Roma tal día como hoy hace 25 años varios enólogos extremeños, encabezados por el entonces alcalde, José García Bote, y una embajada de unas 80 personas. Un aniversario que se conmemoró ayer en el Museo del Vino.
 
TÍTULO: TRAFICO QUIERE LETRAS MÁS GRANDES; 
 
La Dirección General de Tráfico (DGT) quiere aumentar el tamaño de las letras y números de los carteles y señales para evitar los despistes y ...

La Dirección General de Tráfico (DGT) quiere aumentar el tamaño de las letras y números de los carteles y señales para evitar los despistes y mejorar la seguridad vial, según fue puesto ayer de manifiesto durante la presentación de un estudio sobre la visión y la conducción nocturna, donde se insistió en que durante la noche se produce el 40% de las víctimas mortales por accidente de tráfico, a pesar de ser la franja horaria con menor intensidad circulatoria.
No se trata de hacer los carteles informativos o la señales más grandes, sino aumentar los caracteres en los que están instalados en las carreteras. De momento, esto solo se quedará en un deseo debido al elevado coste que tiene la sustitución de los caracteres. Hace poco más de un año, el Gobierno gastó 230.000 euros únicamente en el cambio de las señales de 110 por 120 kilómetros por hora.
Son pocos los conductores que, circulando por la noche por una carretera desconocida, no han tenido que dar un volantazo o realizar un cambio brusco de carril al no leer bien un cartel por falta de visibilidad. Según la DGT, la peligrosidad más alta se produce durante la noche en carretera, siendo la tasa de fallecidos de 6,3 por cada 100 accidentes, frente a 1,6 fallecidos por cada 100 accidentes en zona urbana. En 2010, durante la noche se produjeron 25.245 accidentes frente a los más de 60.000 que se registraron el resto de la jornada.
El estudio 'Conducción y visión nocturna', realizado por la Fundación Alain Afflelou y el RACE, destaca que al 43% de los conductores españoles no le resulta seguro conducir por la noche por pérdida de su capacidad visual. En cuanto a la percepción del riesgo, al 73% no le parece seguro conducir por la noche, frente a un 27% que sí le ofrece seguridad. El 10% de los consultados dice haber sufrido una grave situación de riesgo por la noche por un problema relacionado con su visión.
Ver para circular
Durante la presentación del estudio, el subdirector general de Tráfico, Federico Fernández, recomendó a los conductores que «si no lo ves claro, evita conducir y revisa tu vista». Y es que a los factores de riesgo de la conducción nocturna se añade la natural pérdida de agudeza visual y la aparición de problemas oculares, como la miopía nocturna y la pérdida de sensibilidad al contraste, es decir, la dificultad de distinguir una figura sobre un fondo, como puede ser un peatón o un animal en la calzada. De hecho, en carretera durante la noche se produce el 72% de los atropellos a peatones, y el 83% de los atropellos a animales.
El 32% de los conductores diagnosticados por problemas de visión (el 56% de la muestra estudiada) manifiesta que tiene serias dificultades visuales, especialmente por la noche. Entre los síntomas más frecuentes que detectan los propios conductores se encuentran la sensibilidad al deslumbramiento de otros vehículos y la visión borrosa.
Una alteración visual que afecta a muchos conductores es la miopía nocturna, se trata de dificultad para ver nítidamente durante la noche. Dado que estos conductores tienen buena visión diurna, desconocen su afección. Este problema puede corregirse con lentes oftálmicas o de contacto. Desde el RACE se recomienda mantener en perfecto estado las luces del vehículo -preferiblemente con bombillas electrónicas- y sus ópticas, llevar el parabrisas y el cristal trasero limpios y reglar los espejos. Y, ni que decir tiene, revisarse la vista.

DEJA VU:/ THE HOLIDAY ( VACACIONES)./ . ESPAÑOLES POR EL MUNDO DALLAS,. / AL OTRO LADO DE LA CASTELLLA MADRID;

TÍTULO: DEJA VU:

Déjà Vu dirigida por Tony Scott y protagonizada por Denzel Washington, Val Kilmer, James Caviezel (AKA Jim Caviezel), Paula Patton, Bruce Greenwood, ...

El agente Doug Carlin (Denzel Washington) descubre que la explosión de una bomba en un Ferry de Nueva Orleáns es obra de un terrorista. Por su perspicacia para analizar y distinguir rápidamente lo relevante de lo secundario en el escenario del crimen, Carlin es integrado en un misterioso equipo de investigación que utiliza una sofisticada máquina que permite hacer algo extraordinario.

TÍTULO: THE HOLIDAY ( VACACIONES).

 
The Holiday (Vacaciones) dirigida por Nancy Meyers y protagonizada por Cameron Diaz, Kate Winslet, Jude Law, Jack Black, Eli Wallach, Rufus Sewell, ...

 Amanda Woods (Cameron Diaz), una chica americana que posee una próspera agencia de publicidad especializada en trailers de películas, vive en el sur de California y acaba de romper con su novio (Edward Burns). Por su parte, Iris Simpkins (Kate Winslet), redactora de la popular columna de bodas para el London Daily Telegraph, vive en una encantadora casa de campo en Inglaterra y sus relaciones con los hombres tampoco son fáciles. A través de Internet llegan a un acuerdo para intercambiarse sus respectivas viviendas durante las Navidades.

TÍTULO: ESPAÑOLES POR EL MUNDO DALLAS;

Buenas tardes a todos!!! Estoy recien llegado a Dallas, tengo 25 años, y la verdad es que estoy muy 
contento con la ciudad, el clima,.
 Buenas tardes a todos!!! Estoy recien llegado a Dallas, tengo 25 años, y la verdad es que estoy muy contento con la ciudad, el clima ( de momento), la tranquilidad, el trabajo... La verdad es que mi elección parece haber sido acertada. Ahora solo me falta hacer amistades, encontrar gente para compartir algo de tiempo libre, es la diferencia más grande que he encontrado con respecto a España, que aquí la gente hace mucho más vida cada uno en su casa. Estoy seguro de que en Dallas hay muchos españoles que seguro que llegaron en una situación parecida. Alguien por ahí??,.

E h... pues "muchos" españoles, así como decir "muchos"... no hay en Dallas, que yo sepa.
En los más de 10 años que llevo aquí, he conocido a unos tres o cuatro solamente...y en situaciones totalmente ajenas entre sí.
Algunos habrá supongo. Será que no me muevo en sus círculos. Quizá tú tengas más suerte.
Bienvenido de todas formas...

TÍTULO: AL OTRO LADO DE LA CASTELLLA MADRID;

Vista desde Torre Europa. Maps - ES - Madrid - Paseo la Castellana.svg. Situación del Paseo de la Castellana en el mapa distrital del municipio de Madrid.

El paseo de la Castellana es una de las principales avenidas de Madrid (España), actualmente con seis carriles centrales y cuatro laterales, que recorre la ciudad desde la plaza de Colón, en el centro, hasta el Nudo Norte. Su trazado inicial correspondía al del antiguo cauce fluvial del arroyo de la Fuente Castellana (fuente que manaba algo más al norte de la actual plaza del Doctor Marañón), hasta los llamados Nuevos Ministerios, donde se encontraba el antiguo hipódromo de Madrid. Desde allí se hizo una prolongación, proyectada en tiempos de la Primera República, hasta alcanzar casi los límites del antiguo pueblo de Fuencarral (hoy barrio de Madrid).
Junto con el paseo del Prado y el paseo de Recoletos, la Castellana forma un eje viario fundamental que atraviesa Madrid de norte a sur. Está prevista su prolongación hacia el norte por Fuencarral, dentro de un importante proyecto urbanístico conocido como «Operación Chamartín».
 ras su arranque en la plaza de Colón, el Paseo tiene en ambos márgenes gran cantidad de edificios públicos, especialmente ministerios y embajadas de diferentes países. Son edificios que datan de finales del siglo XIX hasta mediados del siglo XX. En este primer tramo, que es sinuoso y más estrecho que los subsiguientes, se encuentran las plazas de Emilio Castelar y del Doctor Marañón.
Tras pasar la plaza del Doctor Marañón, encontramos el Museo de Ciencias Naturales y la Escuela Técnica Superior de Ingenieros Industriales en la acera par, y tras la siguiente plaza, San Juan de la Cruz, se encuentran los Nuevos Ministerios, complejo que agrupa varios edificios públicos.
Una vez pasados los Nuevos Ministerios, comienza un tramo de avenida posterior al resto, conocido entre 1952 y 1981 como Avenida del Generalísimo, donde los edificios predominantes son tanto viviendas como oficinas. En este tramo se encuentra el complejo financiero de AZCA, el más importante de la ciudad. Este tramo del paseo está interrumpido por tres plazas: Plaza de Lima, Plaza de Cuzco y Plaza de Castilla.
Encontramos en torno a la Plaza de Lima el Palacio Municipal de Exposiciones y Congresos y el estadio Santiago Bernabéu. Además, este tramo incluye dos grandes intercambiadores de transportes, Plaza de Castilla y Nuevos Ministerios.
Pasada la Plaza de Castilla, se encuentra el último tramo, con características propias de una autopista urbana, puesto que carece de cruces a nivel y semáforos en la calzada central. En el lado impar se encuentra el nuevo complejo Cuatro Torres Business Area, en los terrenos de la antigua ciudad deportiva del Real Madrid.

Transportes en el paseo de la Castellana

En su tramo norte, entre el final y la Plaza del Doctor Marañón, la avenida es recorrida por la línea 10 del Metro de Madrid, con paradas en Begoña, Plaza de Castilla, Cuzco, Lima, Nuevos Ministerios y Gregorio Marañón. Desde la Plaza del Doctor Marañón hacia Colón, no hay ninguna línea de Metro que recorra el eje, pero es cruzado por las líneas 5 en la estación de Rubén Darío y 4 en la estación de Colón.
Si bien no hay tampoco ninguna línea de autobuses que la recorra entera, las principales líneas del eje son la 27, que recorre el eje desde Plaza de Castilla hasta Colón, y la 147 que la recorre desde la Plaza del Doctor Marañón hasta la altura del Hospital La Paz. Otras líneas importantes son la 14 que discurre por el paseo entre Nuevos Ministerios y Colón, la 40 que utiliza la avenida entre la Plaza de Cuzco y la Plaza Doctor Marañón, la 45 que tiene paradas entre la Plaza San Juan de la Cruz y la Plaza de Colón, y la 150 que presta servicio desde la Plaza de Lima hasta Colón. Otras líneas que recorren parcialmente el paseo son la 5, la 7, la 12, la 16, la 66, la 67, la 126, la 134, la 135, la 173, la 174, la 176, la 178 y la T62, así como diversas líneas de autobuses nocturnos (N1, N23, N24, L10) y la práctica totalidad de los autobuses interurbanos de los corredores 1 y 7, que al tener la cabecera en el intercambiador de Plaza de Castilla deben usar el último tramo del paseo para salir de Madrid.
Por último, en cuanto a transporte ferroviario, el ADIF tiene una estación en Nuevos Ministerios con parada de las líneas C-2, C-3, C-4, C-7, C-8 y C-10 de Cercanías Renfe Madrid. Asímismo, aunque no estén en el Paseo propiamente dicho, las estaciones de Recoletos y Chamartín puede decirse que prestan servicio a los extremos sur y norte del paseo, respectivamente.

martes, 30 de octubre de 2012

EL POP CHISPEANTE INUNDA EL GUGGENHEIM:/ LLUVÍAS MODERADAS EN EXTREMADURA:

TÍTULO: EL POP CHISPEANTE INUNDA EL GUGGENHEIM:

Nueva York era un hervidero artístico en los sesenta. En aquellos locos años la vorágine creativa generaba diarias sorpresas en una 'gran ...

Nueva York era un hervidero artístico en los sesenta. En aquellos locos años la vorágine creativa generaba diarias sorpresas en una 'gran manzana' plagada de talentos. Entre ellos Claes Olderburg, uno de los más ingeniosos, divertidos e irónicos creadores en la estela del pop que vivió en la década del 'flower power' un momento más que dulce. Convencido de que el «humor es el mejor arma para sobrevivir», el artista sigue hoy risueño y activo con 83 años cumplidos. «El pop no es un invento, es puro arte», reivindica un iconoclasta que se conecta con la tradición.
«El arte es arte, tenga la cara que tenga y solo hay arte bueno o malo, de modo que cuando contemple mis locuras, el espectador debe pesare en ello», advierte al presentar la revisión de su trabajo temprano. «Hasta mis obras más radicales han tratado de mantener la conexión con la tradición», dice de un larga trayectoria «en la que he alternado la intuición y la razón» y en la que retretes y lavabos blandos se alternan con enchufes de cuatro metros, interruptores de tela o pintalabios como cañones de tanques.
El Guggenheim bilbaíno propone un minucioso repaso a su burbujeante obra temprana para celebrar los primeros quince años de una singladura con más luces que sombras. Es la muestra más amplia dedicada nunca a la innovadora, jocosa y singular obra de Claes Oldenburg (Estocolmo, 1929), influyente referencia el arte en la segunda mitad del siglo XX. Se recrea en sus irónicas y chocantes representaciones de objetos cotidianos con las que Oldenburg sembró de interrogantes la escena artística hace medio siglo. Organizada por el Mumok vienés y el Guggenheim, con patrocino de la Fundación BBVA, despliega cerca 300 obras del artista en la segunda planta de la catedral de titanio de su gran amigo Frank Gehry.
Arranca con la instalación 'La calle' inspirada en los grafitis urbanos. Sigue con las réplicas de alimentos y ropas de alambre yeso y telas desechadas que vendía en 'La tienda' y los insólitos objetos del 'hogar moderno', para saltar a las megaesculturas de objetos comunes repartidas por espacios públicos de medio mundo.
Antropológico
Heredero de la revolución del 'happening' y del 'action painting', Oldenbug se instaló en Nueva York un año después de la muerte de Jackson Pollock para exprimir la 'performance' y la instalación. Vecino del entonces paupérrimo y hoy pijo Lower East Side, creó arte atando viejos cartones y maderas. Osado y heterogéneo, ganó pronto la tercera dimensión y derrochó ironía y buen humor practicando un pop genuino, chispeante e ingenioso que va más allá de las repeticiones serigrafiadas de los Warhol y compañía. «Su pop es diferente, más humano, expresionista y antropológico, y crea un mundo asentado en el humor, la sexualidad y las pesadillas», resume el comisario de la muestra Achim Hochdörfer.
Sus pistolas de infinitud de formas y materiales invitan tanto a la sonrisa como a la reflexión sobre la violencia. Igual que sus hamburguesas de yeso pintado, sus descomunales y colgantes patatas fritas de tela y sus enormes tartas de vinilo cuestionan el consumo. Sorprendió también en los setenta con sus gigantescas pinzas de la ropa, cerillas, serruchos, navajas suizas, clips o tijeras para espacios públicos. Realizados junto a su esposa Coosje van Bruggen, fallecida hace tres años, estas enormes esculturas ejercieron una poderosa influencia. Exagerando hasta lo grotesco un peluche, un plátano, una cuchara o un cucurucho de helado hasta los 40 metros, caricaturiza la realidad y siembra la duda.
Con sus continuas metamorfosis «convierte al objeto en transmisor de cultura y símbolo de la imaginación, los deseos y obsesiones del mundo capitalista», según el comisario de la muestra,. «Doy al espectador un pomo para que abra la puerta y pase al otro lado», dice el propio artista. Dice que «la forma es primordial» y lamenta «que el arte haya dejado de preocuparse por ella».
TÍTULO: LLUVÍAS MODERADAS EN EXTREMADURA:
Vuelve la alerta amarilla por lluvia a Extremadura ... Las temperaturas mínimas
tendrán de un moderado a notable ascenso y máximas en ...
La Agencia Estatal de Meteorología (AEMET) ha activado para mañana la alerta amarilla por lluvias en Extremadura. El aviso, tanto en Cáceres como en Badajoz, es desde las 00:00 hasta las 12:00 horas y se podrían recoger unos 40mm de agua en 12 horas.
La tendencia es de mejora en la segunda mitad del día y la cota de nieve se sitúa en torno a los 1.700 metros.
Las temperaturas mínimas tendrán de un moderado a notable ascenso y máximas en moderado descenso, por lo que los termómetros marcarán entre 9 y 17 grados en Mérida, 11 y 17 en Badajoz, y los 9 y 14
El mapa visualiza todas las alertas de lluvias heladas para Extremadura. En la representación gráfica se puede distinguir las zonas y regiones de Extremadura en las que hay que contar con lluvias heladas. La lluvia helada es un fenómeno meteorológico en que la lluvia que se congela en el suelo de inmediato.
Los avisos se clasifican en dos tipos - avisos previos y avisos de alarma. Se lanza un aviso previo, si lluvias heladas son probables para Extremadura, pero todavía existe la posibilidad de cambios en la intensidad, el recorrido y/o el transcurso temporal. Avisos de alarma de lluvias heladas se emite en tres niveles de alarma: Con la alerta naranja hay que contar con impedimentos leves para el tráfico en Extremadura. La alerta roja señala impedimentos moderados, la violeta notables.
Como los peligros que causa la lluvia helada son inapreciables a simple vista, los pronósticos detalladas y fiables son especialmente importantes para la situación del tráfico en las autopistas y carreteras y los usuarios de las vías públicas, así como para los auxilios en carretera en Extremadura. ¡Con lluvias heladas

La noche de halloween.Muerte de Víctor Jara,/ JAMES BOND SE RINDE ANTE BARDEN;

TÍTULO: La noche de halloween:

Aquí en España no se celebra esta fecha 31- octubre, Halloween por la noche.
Pero si en los colegios para los niños pasen un día diferente.
Muerte de Víctor Jara:

El 10 de septiembre de 1973 recibí una invitación para la exposición “Por la vida. Contra el fascismo”, que debía inaugurarse al día siguiente en la Universidad Técnica. Allí tenía que intervenir Salvador Allende e iba a cantar Víctor Jara.
La víspera vi el enorme afiche de la exposición. Una madre amamantaba a su criatura y la sombra de ambos estaba bañada de sangre. Era un llamamiento silencioso, pero muy expresivo, a defender la vida contra el fascismo. Víctor proponía organizar un viaje de propaganda por el país para alertar al pueblo. La exposición antifascista de la Universidad Técnica tenía que marcar el comienzo de esta acción.
Pero el 11 de septiembre la exposición no se inauguró. Salvador Allende hizo aquel día su último llamamiento al pueblo y no en el Foro Griego de la Universidad, sino en el palacio de La Moneda, rodeado por los putchistas
Allende hizo aquel día su último llamamiento al pueblo
Los putchistas se apoderaron de todas las fuerzas armadas. Después de la dimisión forzosa de los generales, correligionarios de Carlos Prats, que encabezaban el ejercito de tierra, fueron destituidos de sus cargos el almirante Raúl Montero, comandante de la Marina de Guerra, y José María Sepúlveda, director general del cuerpo de carabineros, que no quería sumarse a los putchistas. En las fuerzas armadas se efectuó una limpia de arriba a abajo. Los fascistas lograron convertir a muchos oficiales en ciegos instrumentos del complot, convenciéndolos de la necesidad de oponerse a la amenaza de exterminio de los cuadros de mando que, como ellos afirmaban, tramaba la Unidad Popular.
Pinochet encabezó el golpe.
El nuevo comandante en jefe, general Pinochet, que en vísperas había jurado fidelidad al presidente Allende, encabezó el golpe. Fascista encubierto con la máscara constitucionalista, Pinochet dio orden de asediar el palacio de La Moneda.
En estas condiciones Allende no se creyó con derecho a llamar al pueblo inerme a la lucha. Quería evitar un derramamiento inútil de sangre, pero decidió aceptar desigual combate en La Moneda. Sabía que con un puñado de los defensores del palacio no podría alcanzar la Víctoria militar. Pero el presidente estaba convencido de que el combate que libraría defendiendo el mandato del pueblo, sería una Víctoria moral y política de la Unidad Popular. No quería ver derrotada la bandera de la revolución, sino dejarla bien alta. El mandatario del pueblo prefirió morir arma en mano antes que capitular frente a los putchistas, estaba seguro que su muerte no sería estéril.
Jamás olvidaré la firmeza con que hablaba Allende por los micrófonos de la emisora comunista Magallanes. Su voz sonaba sobre el estruendo de las explosiones:
-Ante los hechos sólo me cabe decir a los trabajadores: yo no voy a renunciar. Colocado en un tránsito histórico, pagaré con mi vida la lealtad del pueblo.
Hice girar la manecilla de la radio portátil. Después de los ataques aéreos las emisoras democráticas fueron callando una tras otra. Pero Magallanes seguía resistiendo. Los putchistas no pudieron interrumpir ...seguiremos aquí hasta el final...
el último discurso de Salvador Allende. Luego escuché la voz familiar del locutor, que dijo: “En cualquier momento nos pueden interrumpir, pero seguiremos aquí hasta el final”. En medio de los cañonazos salió al aire la canción de Sergio Ortega "El pueblo unido", interpretada por Quilapayún. Los que se encontraban en la emisora corearon el estribillo .
Y ahora el pueblo
que se alza en la lucha
con voz de gigante
gritando: ¡Adelante!
¡El pueblo unido
jamás será vencido!
Quienes estaban junto al micrófono sabían que los enemigos abrirían fuego contra ellos. Mi radio emitió un chasquido y una detonación ahogó las voces de los cantantes.
Traté en vano de comunicarme por teléfono con Radio Magallanes cuando cesó de transmitir. Mientras tanto, en el centro de Santiago se levantaba una nube de humo. Los aviones de los putchistas estaban bombardeando el palacio presidencial.
Víctor estuvo en la Universidad, pero no cantó desde el escenario, paseaba con la guitarra entre los estudiantes tratando de animarlos. En torno al edificio el aire se estremecía de las ráfagas de ametralladora.
Ahora voy a ceder la palabra a los testigos de los últimos dias de Víctor Jara. El día del golpe lo vio Cecilia Coll, dirigente de la sección artística del Departamento de cultura e información de la Universidad Técnica. La entrevisté en Moscú.
Cecilia Coll: “Víctor alcanzó a llegar a la Universidad cuando los militares golpistas ocupaban las posiciones claves en la capital. Pero la situación todavía era confusa. Víctor pasó por mi oficina y preguntó:
-¿Qué hacemos?
-Vamos a esperar
-¿Qué debo hacer?
-Quedarte aquí. Animar con tus canciones a los estudiantes, académicos y trabajadores.
En espera del posible ataque fue decidido: trasladar a los estudiantes y otros trabajadores de la Universidad a la Escuela de Artes y Oficios. Era un edificio con paredes más resistentes.
Como si fuera ahora veo el rostro de Víctor: llama por [el] teléfono de mi oficina a su esposa Joan.
-Debo quedarme aquí un tiempo. No te preocupes. Espera. Volveré sin falta.
Víctor siempre fue un hombre del deber. Y lo siguió siendo en esta peligrosa situación.
Después sufrí mucho por su muerte. Me sentí de algún modo culpable ante él. No podía perdonarme el no haberlo mandado entonces a su casa. Debí hacerlo. Aunque más tarde los soldados ya emplazaban ametralladoras pesadas en los techos de los edificios cerca de la Universidad, pero hasta el toque de queda todavía era posible salir. Sin embargo, yo pensaba: en la calle lo pueden identificar y matar...”
Por la noche la Universidad fue rodeada por soldados en carros blindados. Toda la noche estuvieron preparándose para el ataque como si tuvieran delante una fortaleza militar. Después del intenso cañoneo, los soldados irrumpieron en el edificio y emprendieron a culatazos con los estudiantes. El camarógrafo Hugo Araya, que había venido a filmar la inauguración de la exposición, se situó con su camara frente a los “vencedores” triunfantes. Y casi al instante un balazo lo mató. A Víctor junto con otros estudiantes los obligaron a tenderse en el suelo boca abajo.
-Al que se mueva le vuelo la cabeza - gritaban los oficiales.
Durante varias horas los soldados pisoteaban con sus botas a la gente tendida, sin dejar que se levantasen hasta que llegó la orden de trasladar a los “prisioneros” de la Universidad Técnica al Estadio de Chile que, al igual que el Nacional, recibía a los prisioneros cautivos.
~ murió en su puesto, con las armas en la mano ...Poco después del golpe contrarrevolucionario fascista en Chile la prensa del mundo entero publicó la [noticia]~ En esta secuencia histórica el “compañero presidente” en el palacio cercado por los putchistas parece un soldado ante el combate, la cabeza tocada con un casco y empuñando la metralleta en la diestra. El rostro del presidente, igual que el de los valientes defensores de La Moneda que lo acompañan, tiene una grave expresión. Salvador Allende murió en su puesto, con las armas en la mano.
Me interesé por el hombre que aparecía en la foto al lado de Allende. Conversando con los chilenos me entere que se trataba del médico particular de Salvador Allende, un tal Danilo Bartulin (nieto de emigrados yugoslavos). El 11 de septiembre de 1973 Bartulin fue testigo de las últimas horas de vida del presidente en el edificio de La Moneda, presa de las llamas.
Por inverosímil que parezca, Danilo se salvó por milagro y emigró de Chile. Me entrevisté con él en México, donde estuve en 1976 por artes del periodismo. Danilo Bartulin me habló del último combate del “compañero presidente”. La conversación ya concluía cuando supe una noticia inesperada. Danilo Bartulin pasó junto con Víctor Jara los últimos días de vida del cantante en el Estadio de Chile.
La entrevista terminó ya entrada la noche. Danilo hablaba pausadamente, con esfuerzo. Lo escuchaba sintiendo que un dolor inextinguible me oprimía el corazón. Reproduzco el relato de Danilo Bartulin:

“Cuando me detuvieron, me llevaron al Estadio de Chile. Fue por la tarde del 12 de septiembre. Allí ya había muchos prisioneros. Junto con otros presos nos ordenaron ponernos en fila con las manos en la nuca. De repente un oficial me reconoció:
-Es el médico de Salvador Allende.
El comandante Manrique, un fascista empedernido, se acercó a mí, desabrochó la funda, sacó la pistola y apuntándome a la cabeza dijo:
-Ha llegado tu hora.
Y dirigiéndose a los soldados ordenó:
-Sepárenlo de los demás y déjenmelo a mí.
Me apartaron del grupo y me dieron un empujón que me tiró por la tierra. Vi a un grupo de jóvenes que los soldados iban arreando, apuntándolos con metralletas.
Al comandante le dijeron:
-Son los de la Universidad Técnica.
Los pusieron en fila también. Manrique recorrió la fila y señaló con el dedo a un preso:
-A ese me lo dejan a mí también.
No quería dar crédito a mis ojos. Se trataba de Víctor Jara. Varios soldados se animaron: “Aquí está el cantante Jara...”. Pero el oficial les corto:
-Este señor quiere pasar por otro. Es un líder extremista.
Esa calificación era suficiente para justificar el asesinato.
Poco después a Víctor y a mí nos separaron de otros prisioneros y nos metieron en un pasillo frío. Estuvieron pegándonos desde las siete de la tarde hasta las tres de la madrugada. Nos encontrabamos tumbados en el suelo sin poder movernos. Estabamos aislados de otros presos políticos. A eso de las tres de la madrugada vino un teniente que me invitó a sentarme. Empezó a preguntarme sobre Allende y me tendió un cigarrillo. Fumé. Mientras tanto, Víctor seguía tendido en el suelo. Le entregué la mitad del cigarrillo, puesto que el teniente no quiso dar[le] otro a Víctor.
Casi tres días estuvimos juntos Víctor y yo en el Estadio de Chile. A nosotros casi no nos daban de comer. Engañábamos el hambre con agua. Víctor tenía la cara llena de moretones y un ojo cerrado por la hinchazón.
Conversamos mucho en ese tiempo, Víctor me habló de su familia, de su mujer y sus hijas a quienes quería mucho, de sus espectáculos en el teatro y de las nuevas canciones que soñaba hacer... En el mismo estadio donde nos tenían presos, a Víctor le habían aplaudido cuando ganó el concurso de la Nueva Canción Chilena en el festival.
Víctor se mostraba pesimista respecto a su destino. Pensaba que no saldría de allí. Traté de animarlo. Aunque presentía su próxima muerte, seguía siendo el de siempre. Se portaba con valor, con dignidad, no pedía gracia a sus torturadores...”
Aquí interrumpo la grabación de mi conversación con Danilo Bartulin para completarla con los testimonios de otros ex-prisioneros del Estadio de Chile, a quienes también entrevisté.
Rolando Carrasco, ex-director de la radio sindical Luis Emilio Recabarrén:

“Dos veces vi a Víctor en el Estadio de Chile. Fueron unos encuentros breves. El 13 o 14 de septiembre, por lo visto, por la mañana, pasé cerca del pasillo donde tenían a los prisioneros aislados. Allí estaba Víctor Jara, sentado en una silla de madera, extenuado, con rastros de azotes en la frente y las mejillas. Se sonrió al verme. Nos saludamos. Al día siguiente pasé de nuevo por allí y otra vez nuestras miradas se cruzaron. Nos saludamos. Al igual que el día anterior, su rostro se iluminó con una sonrisa que me reconfortó el alma. ¡Llevaba ya tanto tiempo en este maldito pasillo! De vez en cuando los guardias venian por él y se lo llevaban a no sé dónde.
Ahora era difícil imaginar que todavía el 10 de septiembre estuviéramos bromeando alegremente en la emisora. En los estudios Víctor y yo escuchábamos la grabación de su nueva canción: Marcha de los constructores. El disco tenía que salir pronto. Jara quería que la emisora de la Central Única de Trabajadores fuera la primera en transmitir esta marcha, compuesta a petición de los obreros de la construcción. El 11 de septiembre nuestra emisora fue saqueada por los golpistas al negarse a obedecer a la junta fascista. Al ver a Jara en el estadio, pensé con amargura que seguramente aquella última grabación de Víctor habría sido destruida y el disco no saldría... Víctor estaba reservado y callado, mientras que en mi memoria sonaba la voz del cantante...”
A veces los verdugos dejaban en paz a Víctor Jara y Danilo Bartulin, porque tenían demasiado “trabajo” en el estadio. Después de torturarlo, parecía que se habían olvidado del artista. Fue el propio Víctor que pasó o casualmente lo enviaron con otros prisioneros. He aquí lo que me contó Carlos Orellana, ex-colaborador del Departamento de cultura e información de la Universidad Técnica, que fue detenido junto con Jara:

“Por dentro el Estadio cubierto de Chile estaba iluminado constantemente por los reflectores y no tardamos en perder la noción del día y la noche. Víctor estuvo algún tiempo con nosotros, pero no recuerdo cuando lo sacaron de nuestro grupo. No sé si fue al día siguiente o al tercero de nuestra estancia allí.
“Normalmente en el estadio anunciaban por los altavoces el apellido del prisionero ordenándole presentarse en tal o cual lugar. Pero a Jara lo vino a buscar un soldado. En este momento Víctor estaba sentado entre Boris Navia, jurista de la Universidad, y yo. El soldado se acercó silenciosamente y sin pronunciar una palabra tocó el hombro de Víctor haciéndole señas para que lo siguiera. Tanto yo, como otros prisioneros teníamos la impresion de que los militares no querían decir en voz alta que a Jara se lo llevaban a alguna parte... Cuando el cantante se levantó -seguramente, no pensaba volver sano y salvo-
“Más tarde, ya en el Estadio Nacional durante los primeros interrogatorios, entre las cosas de Boris Navia, encontraron el papel con el poema, lo escondía en un calcetín. El poema denunciaba el fascismo y la dictadura. Los militares creyeron que su autor era Boris y lo apalearon sin piedad. Le quitaron el poema. Pero con la ayuda de los compañeros Boris pudo hacer varias copias a mano del poema. Una de las copias fue a parar a manos de Ernesto Araneda, destacado comunista y ex-senador, que también estaba preso. No sé cómo logró salvar el poema y enviarlo fuera. Después de la muerte del cantante el partido editó en la clandestinidad este poema, que fue rápidamente divulgado y se hizo famoso...
“Por última vez vi a Víctor en el Estadio de Chile, unas horas después de que se lo llevara el soldado. Hubo un momento cuando se podía moverse más o menos libre por las graderías. Se me acercó un estudiante de la Universidad. Había visto a Víctor en un pasillo y en algún momento Víctor le insinuó que quería hablar conmigo. En aquellas terribles condiciones Víctor pensaba en sus compañeros.
Cuando me acerqué al pasillo, Jara pidió al guardia que lo acompañara al baño. Me dirigí allá también. Allí pudimos intercambiar varias frases. Por el rostro ensangrentado de Víctor comprendí que lo torturaban cruelmente. Pero no me llamó para quejarse o pedir algo para él personalmente. A Víctor le parecía sospechoso un “prisionero”, también de la Universidad Técnica que deambulaba por el estadio sin temor, charlaba y hasta bromeaba con los militares. Todo eso parecía muy extraño. Víctor pensó -y tenía razón- que se trataba de un soplón, infiltrado expresamente. Jara creía su deber advertirnos a nosotros, profesores, colaboradores y estudiantes de la Universidad Técnica. En aquellas terribles condiciones Víctor pensaba en sus compañeros. Después de este encuentro no lo volví a ver...”
Más volvamos a la grabación de la entrevista con Danilo Bartulin.
“El estadio, que daba cabida a cinco mil personas, estaba repleto. Para dominar a los prisioneros, por la noche cegaban con potentes reflectores. Ametralladoras pesadas sobre trípodes apuntaban a las graderías llenas de gente para amedrentar a los prisioneros.
“Pronto empezaron a trasladar urgentemente a los prisioneros al Estadio Nacional donde a los militares les era más fácil controlar la situación. En el último grupo formado para ir al Nacional estábamos Víctor y yo. En total éramos unas cincuenta personas. De pronto apareció el comandante Manrique, recorrió la fila y ordenó salir a Víctor Jara, Litre Quiroga, conocido jurista y comunista, y a mí.
-Llévenlos abajo -dijo.
Abajo nos esperaba la muerte “Yo sabía que ‘abajo’ nos esperaba la muerte. Allí tenían habilitada una cámara, en lo que había sido guardarropa y varios baños. Muchos de nuestros compañeros fueron llevados allí, pero nadie volvió. Una vez que me condujeron al interrogatorio y, al pasar, vi un montón de cadáveres, de cuerpos masacrados y desmembrados. Luego sacaban los cadáveres en camiones y los dejaban tirados en la calle.
“‘Abajo’ nos metieron a Víctor y a mí en un mismo baño. En el baño vecino estaba Litre Quiroga. Víctor y yo comprendimos que no teniamos salvación: éramos los últimos prisioneros del Estadio de Chile. Pero inesperadamente se dio la orden de que yo saliera. Víctor y yo nos despedimos en silencio, con una sola mirada. Me llevaron a un camión blindado con el motor en marcha, me metieron dentro y cerraron la puerta. El camión estaba lleno de prisioneros. Así fui a parar al Estadio Nacional. Sólo estando allí comprendí porqué no me habían dejado con Víctor en la cámara de condenados a muerte. Al verme entre los recién llegados, un coronel de carabineros dijo:
“-Es él. Tiene que decirnos todo lo que sepa de Allende.
“Empezaron constantes interrogatorios y torturas. Querían que hiciera ciertas “confesiones” para desacreditar la vida y la personalidad del presidente popular. Tres veces me hicieron pasar por simulacros de fusilamiento...
“Luego supe que el cuerpo de Víctor había sido descubierto cerca del cementerio Metropolitano y el cadáver de Litre Quiroga, en una calle de Santiago. Naturalmente, los militares mataron aquella misma noche a los dos prisioneros que quedaban en el Estadio de Chile y luego arrojaron sus cuerpos en la ciudad para que pareciera que habían muerto en un tiroteo callejero...”
Danilo Bartulin concluyó su relato y recordó que estando todavía yo en Santiago los secuaces de la junta divulgaron la versión de que el cantante había atacado con metralleta a una patrulla militar y esta, defendiéndose, lo mató.
La única arma de Víctor era la guitarra. A Danilo Bartulin lo torturaron para sonsacarle los datos secretos que podía saber el médico particular del presidente. Pero ¿qué “secretos” podía saber el cantante?... A Víctor lo torturaron y asesinaron porque odiaban sus canciones.

TÍTULO: JAMES BOND SE RINDE ANTE BARDEN;

James Bond se rinde ante Javier Bardem Una sala de prensa abarrotada aguardaba expectante este lunes en Madrid la llegada del agente ,.

Una sala de prensa abarrotada aguardaba expectante este lunes en Madrid la llegada del agente secreto británico más famoso del cine. Los flashes se dispararon cuando James Bond, es decir Daniel Craig, entró en la sala con porte elegante como el personaje de Ian Fleming, pero con el rostro más relajado y sonriente que en las películas de la serie. Y es que el actor inglés se enfunda el traje del agente 007 por tercera vez -cuatro años después de la última ocasión- en 'Skyfall', título que llega a la cartelera este 31 de octubre. Y lo hace bajo las órdenes del oscarizado Sam Mendes en una entrega de la saga más española que nunca, con Javier Bardem como villano absoluto.


«Me parece un privilegio formar parte de una película tan emblemática», explicó el actor español que ha cautivado a todo el equipo de la película y también a la crítica con su interpretación. Incluso el mismísimo James Bond se rindió ante su compañero de reparto. «Bardem es uno de los mejores actores que hay ahora mismo y uno de los mejores villanos de la saga», afirmó sin dudar Craig. «Es mi favorito», llegó a exclamar impasible el actor británico mientras desvelaba que fue él quien le pidió participar en la cinta cuando se vieron en una fiesta. Una oferta que Bardem no dudó en aceptar para participar en una cinta que le cautivó tras leer el guion y apreciar la capacidad creativa de Mendes en las escenas y los diálogos y conocer el «gran equipo» de la película liderado por Craig.

Ambos actores se deshicieron en halagos mutuos y demostraron en la comparecencia la complicidad mantenida durante todo el rodaje. «Ha sido una de las películas más placenteras a nivel profesional y personal», reconoció Bardem, encargado de dar vida a Silva, un ciberterrorista vengativo y excéntrico que provoca el pánico en Londres y cuya extravagante caracterización es uno de los puntos fuertes de la trama. Nada nuevo para un actor que personificó la maldad como pocos en su papel de Anton Chigurh en 'No es país para viejos'. Papel por el que guarda una estatuilla en su casa.

«Escribimos el guion pensando en él. No había otro», aseguró Sam Mendes. El director galardonado con un Óscar por 'American Beauty' se mostró asombrado por la «voluntad de trabajo» de Bardem, quien realizó importantes aportaciones al personaje hasta dotarle de un carácter incómodo e imprevisible, difícil de ver para el espectador y en el que el impactante 'look' cumple una función clave. Tan buen sabor de boca ha dejado el actor de 'Jamón, jamón' que las preguntas sobre una nueva colaboración en el siguiente filme de la saga se repitieron entre las risas de los intérpretes y la cara de póquer de los productores.



Bardem, que no dejó de bromear durante toda la conferencia, solo se puso serio para hablar sobre los villanos en la vida real: «Aquellos que rescatan bancos en vez de personas y no piensan en lo que significa realmente un desahucio para tantos cientos de miles de ciudadanos. Esos hacen más daño que yo en mi película».

«Un antihéroe»


'Skyfall' sigue la línea marcada por las películas de la saga protagonizadas por Craig centradas más en el aspecto psicológico y personal del agente secreto y no solo en las persecuciones y escenas de acción propias de las películas de espías. «Hay un viaje personal por el que tiene que pasar», explicó Mendes, artífice de un Bond más alejado que nunca del prototipo de héroe que llega a cuestionarse su trabajo y que viaja por los recuerdos de su infancia: «Él es un asesino, es un antihéroe. Pero no conoce otro tipo de vida», confiesa Mendes. En el filme, por primera vez, se ve a un James Bond más vulnerable y frágil, donde el paso de los años le pasa factura y siente el empuje de las nuevas generaciones, como le ocurre al propio Craig. «Es un trabajo físico distinto. Yo también cumplo años», aseguró sonriente.


Pero en 'Skyfall' tampoco pueden faltar impresionantes explosiones, interminables persecuciones y extenuantes peleas. Y sobre todo, la sensualidad de las chicas Bond que encarna la bellísima Naomi Harris. «Quería crear una mujer moderna y original», explicó la actriz. Su personaje va más allá de la mujer frágil e inocente de otras sagas, pero mantiene elementos clásicos como el glamour o el misterio, características necesarias para conquistar y cautivar al imponente agente secreto. Y también al público.  

Foto de los zapatos, tienda nueva en el Pueblo de Castuera llamada calzados Coral, Calle Arcos fente al Bar La Bellota de Oro, etc,.

VUELOS CANCELADOS DESDE ESPAÑA:/ VANCE ES DEMENTE Y RABIOSO:

TÍTULO: VUELOS CANCELADOS DESDE ESPAÑA:

Las aerolíneas han cancelado anticipadamente cerca de 7.000 vuelos ... En España, han sido suspendidos 13 vuelos en los aeropuertos de ..

Trece vuelos cancelados desde España por el huracán Sandy.

Las aerolíneas han cancelado anticipadamente cerca de 7.000 vuelos con destino a Estados Unidos ante la llegada del huracán Sandy a la costa noreste del país. En España, han sido suspendidos 13 vuelos en los aeropuertos de Madrid-Barajas y en el de Barcelona-El Prat, según ha informado Aena.
En concreto, se han cancelado 9 vuelos en el aeropuerto madrileño (8 salidas y una llegada), así como 4 vuelos en el de Barcelona-El Prat (3 salidas y una llegada). Los vuelos afectados en Barajas son los operados por American Airlines, Delta, Iberia y Air Europa con destino a Nueva York JFK; también el vuelo de United Airlines a Nueva York Newark y los vuelos de US Airways con destino a Filadelfia y de Iberia con destino a Boston. Además se ha visto afectada la llegada del vuelo de United Airlines procedente de Nueva York Newark.
El total de vuelos programados para hoy desde Madrid-Barajas con Nueva York JFK, Filadelfia y Boston son 16 (8 llegadas y 8 salidas).
En el Aeropuerto de Barcelona-El Prat se han cancelado las salidas de los vuelos a Nueva York JFK de Delta Airlines, American Airlines y el vuelo a Nueva York Newark de United Ailines, así como la llegada de este último. Para el día de hoy están programados desde Barcelona-El Prat un total de 6 vuelos con destino Nueva York, a los aeropuertos de JFK o Newark.
Aena recomienda a los pasajeros que tengan previsto viajar a EE.UU. que se pongan en contacto con las compañías aéreas para conocer el estado de sus vuelos.

TÍTULO: VANCE ES DEMENTE Y RABIOSO: 

Los estadounidenses saben sacar partido de su peculiar mitología mejor que nadie. Si a los europeos nos da juego la Edad Media, ellos ..

A Tom Berenger le sientan bien los papeles de asesino. Ya ganó un Globo de Oro por su actuación en 'Platoon' y ahora un Emmy por 'Hatfields and McCoys',.

 

Los estadounidenses saben sacar partido de su peculiar mitología mejor que nadie. Si a los europeos nos da juego la Edad Media, ellos tienen la conquista del Oeste. Una de las historias más peculiares de aquella época fue la sangrienta rivalidad entre las familias Hatfield y McCoy, que vivían en la frontera entre Virginia y Kentucky. Acabada la guerra civil, entre 1878 y 1891, mantuvieron una lucha a muerte famosa desde entonces.
'Hatfields and McCoys', miniserie de tres capítulos que se estrena el 7 de noviembre en FoxCrime, traslada esa contienda privada a la pequeña pantalla. Uno de los protagonistas es Tom Berenger (Chicago, 1949), en el papel del pendenciero Jim Vance. El actor que se convirtió en icono del cine por 'Platoon', ahora ha recibido un premio Emmy por este último trabajo.
- ¿Cómo describiría su personaje, a Jim Vance?
- Es una combinación de dos cosas: un mapache rabioso y un gnomo de jardín demente.
- En la época no se duchaban muy a menudo, ¿ha sido fiel en eso al guión?
- (Carcajada) No. Pero te confieso que Dennis Hopper, cuando estaba grabando 'Apocalipsis Now', decidió que su personaje no se bañaba nunca y se pasó todo el rodaje sin ducharse. Después de una semana nadie quería montarse con él en el coche.
- ¿El rodaje fue duro?
- Fue estupendo. Grabamos en Transilvania, Rumanía. La estructura del cine ha mejorado mucho y además ahora hay más restaurantes en Bucarest. El paisaje es muy parecido al de Kentucky y las cabañas de la serie, que son casas de época, se siguen usando allí para vivir. Los rumanos pueden construir esas casas hasta dormidos.
- El tabaco de mascar que escupen todo el rato, ¿es de verdad?
- El tabaco de mascar es un hábito asqueroso, pero el que masticamos en la serie no es real, si lo fuera me marearía y me caería al suelo. Ya me pasó.
- ¿Qué tiene el western para encandilar a tanta gente?
- Cuando era niño, en los años 50, los western eran estupendos porque el mundo era más sencillo, pero en el mundo actual estamos demasiado tocados. Ha cambiado con los tiempos.
- ¿Cómo ha sido trabajar con Kevin Costner y Bill Paxton?
- Excelente. A Kevin lo conozco desde hace tiempo, pero a Bill lo he conocido con este rodaje y nos hemos hecho muy amigos, es muy gracioso.
- ¿Está diciendo que Jim Vance se lleva bien con un McCoy?
- (Risas) Es cierto, algunos McCoy me caen bien, pero no muchos.
- Ganó un Emmy por este papel, ¿cómo le sientan los premios?
- Te dan papeles adicionales que no te hubieran dado. Por 'Platoon' tengo un Globo de Oro. Pero necesito ganar cuatro premios más para darle uno a cada uno de mis hijos, es una gran presión.
- Usted ha hecho comedia, drama, acción. ¿Con qué se queda?
- Sin duda, con la comedia. Ahora estoy en un proyecto de ese estilo con Silvester Stalone.
- ¿No será otra entrega de 'Mercenarios'?
- Si así fuera me tendría que pagar muy bien.
- ¿En que serie le gustaría hacer un cameo?
- 'Nashville', que trata sobre la industria musical. Me gusta mucho. También me gustaría aparecer en 'Boardwalk Empire'. Estoy harto de las series que se graban en California, prefiero ver árboles de verdad y edificios que tengan más de cincuenta años.
- Si los Obama y los Romney fueran dos clanes rivales, ¿quién ganaría?
- Los Obama, por supuesto.