No pueden presumir de haberse ido de juerga con Madonna.
Tampoco juegan al pádel con Sean Penn ni tienen una segunda residencia
en California o Miami. Y por supuesto jamás les veremos anunciando
yogures o compresas, al estilo de José Coronado o Concha Velasco. Su
trabajo es muy discreto, entre bambalinas o detrás de las cámaras.
Hablamos de los técnicos de artes escénicas y de audiovisuales (cine y
televisión), un gremio que ronda las 10.000 personas en España y se deja
la piel en los escenarios y en los platós. Ahora bien, no tragan con
todo.
Los trabajadores eventuales (o 'freelance') están en pie de
guerra. Son los más emprendedores -saltan de plató en plató, de
auditorio en auditorio- pero nadie les da una palmadita en la espalda.
Todo lo contrario. «El paro en el sector audiovisual ronda el 45%, la
jornada semanal puede llegar a las 60 horas y, encima, algunos pretenden
que la gente sea mileurista. Todo esto dispara la ansiedad, se corren
más riesgos laborales y aumentan los accidentes», denuncia Gabriela
Weller, coordinadora del Sindicato de Técnicos Audiovisuales y
Cinematográficos (TACEE). Por si no bastara, todavía sufren más los
eventuales en las artes escénicas, donde la falta de una legislación
unificada provoca situaciones llamativas: a una sastra teatral, por
ejemplo, le pueden aplicar el convenio de la Metalurgia. «Los sindicatos
no están por la labor de poner orden. Unos estamos en el convenio de
Química, otros en el de Construcción, otros en el del Metal... No
tenemos uno propio y mire que llevamos luchando por ello. En el mundo
del cine y televisión lo tienen y, evidentemente, eso da seguridad. Se
regula en función de la especificidad de cada oficio, hay unas tablas y
unos salarios base. Nosotros estamos más desprotegidos. Ahora, con la
crisis, sabemos de gente que cobra 125 euros por 16 horas de trabajo.
¡Los sueldos se han desplomado un 30%!», alerta Elías Otaola, presidente
de la Asociación de Técnicos de las Artes Escénicas (ATAE).
Son los temporeros de la farándula. La subida del IVA
cultural (del 8% al 21%), las descargas ilegales de Internet, los
recortes en las partidas destinadas al cine y las artes escénicas -ya
sean de la Administración o de la empresa privada- y la caída del poder
adquisitivo del ciudadano medio les están haciendo sudar más de la
cuenta...
Josep Rosell Director artístico en cine y televisión
«Con las películas de bajo presupuesto se contrata a cuatro amigos»
«¡Es mejor vender gambas! De esto ya no se puede vivir...»,
asegura con tono socarrón Josep Rosell, director de Arte y responsable
de la ambientación de películas tan exitosas como 'La lengua de las
mariposas', 'El orfanato' y 'Juana la Loca'. ¿Qué hace exactamente? Muy
fácil: es un escenógrafo de los platós. Lo mismo manda construir una
silla de montar para una historia ambientada en la Edad Media que busca
tinteros de pupitre (y la famosa enciclopedia Álvarez) para recrear el
ambiente de una escuela de mediados del siglo pasado.
Tiene 62 años, empezó a trabajar en 1974 y despierta
veneración en el gremio. Muy pocos colegas saben que ha estado a punto
de tirar la toalla. Todo empezó cuando se vio obligado a rebajar su
caché a 1.100 euros semanales. «Que nadie se escandalice, porque somos
profesionales hiperespecializados y nos matamos a trabajar. Nuestra
jornada puede empezar a las cinco de la tarde y terminar a las siete de
la mañana. Y eso, sin pluses de nocturnidad. De verdad, yo me ganaba
-euro a euro- los 2.000 semanales que cobraba. Pero, bueno, ahora ya
todo da igual», suspira Rosell, ganador de un Goya por 'El orfanato'. De
un tiempo a esta parte, casi no le llaman para trabajar en cine.
«Con las películas de bajo presupuesto, de apenas 100.000
euros, nos estamos cargando la industria. Se contrata a cuatro amigos y
para de contar». Menos mal que TV3 y TVE sacan provecho de su talento.
El verano del año pasado, rodó la serie 'Descalzo sobre tierra roja',
una coproducción hispano-brasileña sobre la vida del teólogo Pedro
Casaldáliga, con un presupuesto de tres millones de euros, y Josep
Rosell, cómo no, se lo pasó «divinamente».
- Y vacaciones, ¿ya ha cogido alguna vez con su mujer?
- Una vez en Semana Santa, hace 20 años. Nada más. Ella es
maestra y yo trabajo en verano, que es cuando se ruedan las películas
porque hay más horas de luz. Adoro mi oficio y siempre me he sacrificado
con gusto, pero jamás aceptaré proyectos por 500 euros a la semana para
hacer tele. Es lo que marca el convenio de cine y televisión pero,
oiga, yo tengo una experiencia de 40 años. Es humillante.
Roberta Guarino Técnica de sonido, iluminación y maquinaria en teatro
«Yo cotizo una media de doce días al mes»
Roberta Guarino es una mujer orquesta que lo mismo se ocupa
de la maquinaria que del sonido o la iluminación de un teatro. Acaba de
cumplir 33 años y vive en España desde 2006. Apenas se le nota el
acento napolitano. Tiene su centro de operaciones en Madrid pero se
mueve por toda España y Europa. Trabaja para la compañía Yllana y dice
que se encuentra en «un momento dulce» de su carrera. Se nota que
derrocha ilusión y optimismo.
«Defiendo mi tarifa con uñas y dientes. No acepto menos de
200 euros por un 'bolo'... Eso representa una jornada de trabajo, que en
mi caso puede suponer hasta tres días. Es el tiempo que lleva cargar el
material escénico, viajar con la furgoneta, montarlo todo y, después de
la función, desmontar y volver», explica con entusiasmo. Eso sí, no se
le escapa que algunos colegas aceptan 150 euros por esa misma labor.
«Ya, ya, no todo el mundo puede renunciar a los proyectos. Lo entiendo y
me siento una privilegiada. No tengo hijos ni responsabilidades
familiares. Gano entre 600 y 3.000 euros al mes, depende de si hago tres
o quince funciones. ¿Qué más puedo pedir?».
- Pero, de media, apenas cotiza unos doce días.
- Sí, es la media al mes... Tiene razón. ¡Ojalá me
aplicaran el régimen especial de artistas y toreros! Ya sabe, el que
regula las bases de cotización en la Seguridad Social. Es el único que
redondea al alza el número de jornadas para compensar la temporalidad.
En una ocasión me lo aplicaron y los 333 días trabajados se convirtieron
en más de 400. Lo agradecí muchísimo, porque entonces tenía que juntar
días para el paro».
Pedro R. Soto Jefe de sonido en cine, televisión y publicidad
«Trabajar en una serie te permitía estar ocupado once meses»
Ya no es como antes, cuando había jefes de sonido
'freelance' (eventuales) que podían trabajar nueve, diez o hasta once
meses en una serie de televisión. «Era como si te tocara la lotería...
Piensa en 'Hospital Central', que se emitió durante doce años. ¡Un lujo!
Eran tiempos en que se apostaba por la ficción de calidad. Pero eso se
acabó. El volumen de trabajo ha caído brutalmente. Y los sueldos,
también. Ahora los hay que pretenden aplicar el salario del convenio de
cine y tele para el técnico de sonido (unos 1.350 al mes), que no es de
ninguna manera el salario de mercado. En las series de ficción, por
ejemplo, esa tarifa ronda los 3.200», apunta Pedro R. Soto, desde una
terracita del Sardinero, en compañía de su mujer y de su perro. Un par
de días de vacaciones en Santander no le vienen mal a nadie, ni siquiera
a un adicto al trabajo.
Como sonidista, tiene 20 años de trayectoria laboral y ha
tocado todos lo palos del sector audiovisual: cine, tele y publicidad.
«Lo que ahora me da de comer son los anuncios. Gano unos 500 euros por
una jornada de 14 horas. Así que, bueno, hago dos o tres al mes y salgo
adelante...». Dicho esto, muy poco le aportan los rodajes de películas
para redondear los ingresos «porque son proyectos con presupuestos
ínfimos, que hago con amigos y gente joven». Sin que le sirva de
consuelo, los colegas en producciones más potentes tampoco se libran de
los recortes. «Me consta que han pasado de ganar 1.200 euros a la semana
a percibir unos 900, lo que antaño cobraba un microfonista».
Diego García Técnico de iluminación en conciertos pop
«No sé si podré pagarle la universidad a mi hijo»
La carrera artística de Diego García arranca en 1991,
cuando debutó como «líder indiscutible» de la banda de rock Hormigones.
Tenía 25 años y ahora, que ya ha cumplido 47, se mantiene en la brecha.
«Eso sí, pasé de cantar y tocar la guitarra a ganarme la vida como
técnico de iluminación», aclara entre risas. Vive en Almería, trabaja
como autónomo y se ha convertido en un habitual de los espectáculos de
Fangoria, Los Enemigos, Amaral, Dover... Por suerte, subraya, el grueso
de los espectáculos le lleva a salir de Andalucía «porque aquí, en el
sur, las condiciones laborales son mucho más duras». Un ejemplo: nadie
se indigna al ver a un operario montando el escenario a las cuatro de la
tarde, con una temperatura que bien puede superar los 50 grados en
verano.
«Hace tiempo que dejé lo más duro, el poco dormir y todo
eso. Era muy esclavo. Pero, bueno, ahora toca sufrir la crisis
económica. Antes, una gira suponía 80 conciertos al año y, ahora, no se
llega ni a los 30. Mi caso no es dramático pero tengo colegas que pasan
verdadera necesidad. Los hay que trabajan como jornaleros de la fresa y
el algodón. ¿Que cuánto gano yo? Mire, mi hijo quiere estudiar en la
universidad y no sé cómo voy a pagarle los estudios. Ya me gustaría
tener los ahorrillos de antes, cuando me compré un equipo de música. El
chaval sueña con ser traductor de inglés en la ONU».
Nati Ortiz de Zárate Sastra teatral
«Soy una mileurista infatigable»
«¡Hay que discurrir! ¡Hay que discurrir!», repite la sastra
Nati Ortiz de Zárate, mientras remata un pespunte en su taller de
Bilbao, a dos pasos del teatro Arriaga. Es una mujer acostumbrada a
darle la vuelta a todo. No hay alternativa. Empezó como actriz, allá por
1980, en el grupo de teatro independiente Karraka y lleva media vida
dedicada al mundo de la escena y de la televisión. Tiene 53 años y no
para de trabajar, de aquí para allá, siempre en Euskadi. Se declara como
«una mileurista infatigable».
«¿Que si me podría jubilar? Ja, ja... Tengo una trayectoria
laboral de 33 años y no llego ni a los 15 cotizados», confiesa de
sopetón. «Sarna con gusto no pica, pero mortifica, je, je. ¡Hay que
discurrir! ¡Hay que discurrir! Tengo que pagar un arreglo de fachada de
6.500 euros y no he dudado en alquilar un par de habitaciones a
estudiantes extranjeros. Siempre hay que contar con un plan B». Casada y
sin hijos, su marido vive en San Sebastián y trabaja como jefe técnico
en el auditorio del Kursaal. Les separan 100 kilómetros «pero es lo que
hay; como las lentejas, o las tomas o las dejas».
José Quetglás Jefe de Maquillaje en cine y televisión
«Quiero morir en un rodaje, no perdamos la esperanza»
Empezó como 'Pepito', el chico que le llevaba el maletín a
Sarita Montiel, y terminó como una autoridad mundial del maquillaje. Se
llama José Quetglás y ganó un Goya por 'El laberinto del fauno'. Es un
profesional que solía trabajar en cinco o seis películas al año, ya
fueran 'El viaje a ninguna parte' o 'El día de la bestia'. Tiene 58 años
y ganaba entre 60.000 y 80.000 euros cada temporada. «Ahora, en cambio,
muchos compañeros no llegan a rodar ni ocho semanas al año. Los hay que
cobran lo justo para pagar tres meses de alquiler y la comida.
¡Terrible!».
En su caso, el último gran proyecto en el que participó fue
la cinta 'La conjura de El Escorial' y data de 2008. «Las cosas están
muy paradas. También en la televisión. Hace un año terminamos la
grabación de la serie 'El tiempo entre costuras' y, ya les vale, cuando
Antena 3 decida emitirla, la gente se habrá olvidado de la novela de
María Dueñas... ¿Por qué tardan tanto? No lo entiendo».
- Con lo mal que está todo, ¿por qué ha montado una escuela de maquillaje en Madrid?
- Porque no hay que perder la esperanza. Me gusta enseñar a
los más jóvenes. Siempre que puedo, llevo a meritorios a los rodajes.
Hay que seguir adelante. Quiero morirme en un rodaje, al pie del cañón.
María Bardem 'Script' (o continuista) de cine y televisión
«Recibo un subsidio para mayores de 54 años»
Es hija de Juan Antonio Bardem, director de 'Muerte de un
ciclista', y prima de Javier. «Yo estudiaba Psicología pero enseguida me
decanté por el cine», explica María Bardem. Desde 1977, cuando su padre
le dio una oportunidad en 'El puente', siempre se ha ganado la vida en
los platós, como responsable de la continuidad y coherencia del hilo
argumental. Un 'script' evita que se produzcan los típicos gazapos: en
una escena el vaso está lleno y en la otra, vacío; el protagonista lleva
reloj y, al darse la vuelta, no lo tiene... «Es un oficio importante
pero, en fin, ya no lo es tanto. Llevo un año en paro».
Hace tiempo que no hace cine y el parón en la grabación de
series de ficción en televisión le ha dado la puntilla. Separada, con 58
años y un hijo de 23, tiene «la gran suerte» de impartir algunas clases
en la Escuela de Cine y Televisión de Madrid y en el centro TAI.
«Además, recibo un subsidio para mayores de 54 años, o sea, 400 euros.
Por lo demás, intento no deprimirme. Hago todo lo que puedo, aunque sea
gratis. He trabajado en una serie para Internet, con actores como María
Barranco y Asier Etxeandia. Se titula 'Llueven vacas' y nadie ha
cobrado».
- ¿Su primo no podría echarle un cable?
- Ni se me pasa por la cabeza... Las cosas no funcionan
así. ¿Te imaginas que me hubiera metido en la peli de 007? Ja, ja, que
no, que no...
Talavante
ha sido el protagonista de la cuarta encerrona en solitario de su
carrera por la baja del diestro sevillano José Antonio Morante de la
Puebla, aún no recuperado de la cogida de Huesca y con el que iba a
compartir un mano a mano, pero que, sin embargo, ha querido acompañar
esta tarde desde el callejón al torero extremeño.
Se
han lidiado seis toros de la ganadería de Zalduendo, justos de
presentación los primeros, mejores el tercero y el cuarto, que fue
indultado.
La plaza registró tres cuartos de entrada
en una corrida ofrecida por TVE, que un año después volvía a
retransmitir un festejo taurino.TÍTULO; LA FERIA DE CASTUERA DEL 6 AL 12, EN CONCIERTO SEGURIDAD SOCIAL EN EL RECINTO DEL MERCADILLO ES GRATIS,. DIA 7 SÁBADO, 23:30,.2 CANCIONES-1-
A TONTAS Y A LOCAS',2-CHIQUILLA,.
TÍTULO; -1-'A TONTAS Y A LOCAS'
Estribillo:
´Pa' qué me provocas? pa' qué me provocas?
yo siempre me lio a tontas y a locas,
a tontas y a locas y tú te equivocas
pa' qué me provocas? pa' qué me provocas
Que pensaría si un día tu amor dijera:
no se que quiero, no quiero verte, vete pa' fuera
y luego, al día siguiente, te prometiera:
voy a seguirte hasta el fin del mundo o a donde fuera...
Estribillo
Que mala pata que tengo, que mala pata
estoy artito, ay!, de tus vaivienes de niñata,
que ahora me voy, que ahora vengo, que no te aclaras
búscate un perro, alquila un piso, cómprate bragas.
Estribillo
Pon un canalla en tu vida, pon un canalla,
que tienes ganas de hacer la guerra y perder batallas,
pero no cuentes conmigo, no, que te he calado,
no voy a entrar en tu juego, ya he jugado.
TÍTULO:-2-CHIQUILLA,.Por la mañana yo me levanto
y voy corriendo desde mi cama,
para poder ver a esa chiquilla
por mi ventana.
Porque yo llevo to´ el día sufriendo,
ya que la quiero con toda el alma.
Y la persigo en mis pensamientos
de madrugada.
Tengo una cosa que me arde dentro,
que no me deja pensar en nada
ay! que no sea de esa chiquilla
y de su mirada.
Y yo la miro...
Y ella no me dice nada...
Pero sus dos ojos negros
se me clavan como espadas.
Pero sus dos ojos negros
se me clavan como espadas.
Ay chiquilla!
Ese silencio que me desvive
me dice cosas que son tan claras,
que yo no puedo, no puedo, no puedo
dejar de mirarla.
Y yo le tengo que decir pronto
que estoy loquito de amor por ella.
Y que sus ojos llevan el fuego
de alguna estrella.
Que las palabras se quedan cortas
para decir todo lo que siento,
pues mi chiquilla es lo más bonito
del firmamento.
Y yo la miro...
Y ella no me dice nada...
Pero sus dos ojos negros
se me clavan como espadas.
Pero sus dos ojos negros
se me clavan como espadas.
Y yo la quiero...
Como el sol a la mañana...
Como los rayos de luz
a mi ventana yo la quiero.
Como los rayos de luz
a mi ventana, ay chiquilla!
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